كتاب مدخل إلى نقد الموسيقى العربية تأليف د اشرف عبد الرحمن

كتاب مدخل إلى نقد الموسيقى العربية

كتاب مدخل إلى نقد الموسيقى العربية
د. اشرف عبد الرحمن
الكتاب بيتكلم عن ازاي ننقد الموسيقى او الاغاني بصفة عامة وبادئ بتاريخ النقد في الموسيقى الكلاسيك والعربية، وبعد كدة بيتكلم عن المناهج المختلفة اللي ممكن الناقد يستخدمها في النقد.

استفدت منه كتير في فهم حاجات مكنتش اعرفها زي الفرق ما بين الطقطوقة والمنولوج وان ممكن الاغنية الواحدة يبقى فيها اكتر من ايقاع واكتر من مقام؛ لا وممكن الكوبليه الواحد يبقى فيه اكتر من مقام بجد كتاب حلو جدااا

معلومات الكتاب

المؤلف: اشرف عبد الرحمن
الناشر: وزارة الثقافة القاهرة
طبعة / الشكل: كتاب مطبوع منشورات الحكومة
خلاصة القول: الموسيقى العربية التاريخ والنقد
عنوان المجموعة: علم المسيق  2
الوصف: 238 صفحة: إيضاحات ؛ 24 سم
المسؤولية: أشرف عبد الرحمن


انتقاد الموسيقى في المنطقة العربية هو الأمل الذي يمكن أن يعيد الأغنية إلى مسارها من خلال رفع الذوق العام الذي تفتقر إليه غالبية الجماهير لسنوات عديدة بسبب فضول الغناء الذي عانى وما زال يعاني من المشهد الفني في العالم العربي ، لا سيما بالنسبة للمجتمعات الأكثر اكتظاظا بالسكان ، التي أصبحت موسيقاها تتميز باقتباس من الطراز الغربي وتقليد من الموضات الأمريكية وهوس بالأحياء الفقيرة ، غير مدركين لأصالة الموسيقى والغناء العربي.

النقد البناء قادر على إعادة فنون المبدعين إلى الساحة دون الانجراف وراء الديماغوجية المرتبطة بالغناء الحديث الصاخب الذي يصنع منه المروجون أعمالهم المربحة للملايين. 


من خلال التركيز على الأساليب الموسيقية العشوائية والكلمات الضبابية والمعاني المصطنعة بحثًا عن كل ما هو جديد في سباق الغناء بالموضة للثروات والشهرة دون رسالة فنية رفيعة ، كما كان الحال في الموسيقى العربية القديمة والغناء الأصيل الذي يسعى إلى إحياء الضمير وقلوب بنبراس صادقة وذات مغزى الفنون التي تحتاج إلى إحياء مرة أخرى.

تحليل الفنون

يحتاج النقد المستهدف إلى أطر عمل صحيحة لوضع معايير شفافة يتم من خلالها معالجة أوجه القصور الفنية الحالية في المشهد الغنائي والموسيقي. يرسم الناقد الموسيقي الضوء الذي يضيء الطريق لممارسي الفن ، وهو ما ينعكس على الذوق العام حتى على الساحة الفكرية والثقافية. حلقات الفن والإبداع الشعري والأدبي مترابطة.

لكي يتم إخفاء المقامرين في الفنون من أجل الشهرة والسمعة لجلب المال والثروة بطريقة غير عادلة ، فإن تطهير الساحة الفنية يتطلب رفع مستوى الفنانين الجادين ، وعدم الاهتمام بالملحقين الذين يهدفون إلى مذاق الأرض بما يتماشى مع افتقارهم المحتمل إلى الأذواق المواهب. إذا فكرنا في النقد في الموسيقى العربية ، وجدنا أنه تأخر كثيرا مقارنة بالنقد في أنواع أخرى من الفن. قد يكون هذا بسبب عدم وجود طرق وأساليب محددة لعملية نقد الموسيقى. وقد دفع هذا النقاد في هذا المجال إلى اللجوء إلى نظريات شخصية بعيدة عن الدراسات المنهجية العامة والمستوحاة من الرؤية غالباً ما تكون ضيقة لأنها غير مقتبسة من إطار معترف به للتقييم.

ربما زادت المسابقات الموسيقية والموسيقية التي تسعى إلى دفع الهواة نحو احتراف الفنون ، لكنها فقدت أهم عناصر النجاح. وليس وفقًا للأطر الشخصية لكبار فاحصي المشاهير. وغالبًا ما تكون النتائج سلبية نظرًا لوجود نقرة كبيرة بين هيئة المحلفين في كل مسابقة لإحداث اختلافات في مستويات أولئك الذين اجتازوا الاختبار. الغريب في الأمر ، حتى لو كان المغنيون والفنانون الناجحون يقودون جميع الاختبارات إلى المقدمة ، فغالبًا ما لا يكونون نجومًا أو حاضرين أو مستقبليين.

والبعض الآخر ، حتى لو كانوا أقل موهبة ، يسبحون في سلسلة من الديماغوجية الجامحة وفن الأحياء الفقيرة. ولا حتى تطبيق المعايير الشخصية التي تعبر عنها المسابقات في القنوات الفضائية.

إصلاح الأذواق

ولعل غياب النقد الموسيقي أثر على الذوق العام للجماهير هو أحد أسرار تراجع مستوى الأغنية والموسيقى العربية ، ولكن أيضًا إطار العمل السريع للحياة الذي تعيشه غالبية المجتمعات العربية جعلها تشبه أمريكا والغربية الأذواق. ثقافة الأجيال فتتمتع بهوية المستقبل ، وحتى تجعلها رهائن أزياء مقتبسة من لغة المادية والانتهازية والبحث عن صور تنقصها مقاطع الرقص تعكس رغباتها المكبوتة بين الشباب الذين يرونهم يتجسدون أمام عينيه.

يجب تفعيل قوة النقاد لتصحيح انحراف الأذواق حتى لا تزيد من تدهور الفنون وتصبح الساحة فقط للأغبياء والمهرجين وأولئك الذين لديهم روابط دعائية تصل إلى شهرة عنان دون موهبة. ولعل الخطر في هذا السبيل هو أن الرهان على نقد الإصلاح ينطوي على صراع ضد الفنون المادية ، التي تتآكل في عظام ثقافة غالبية المجتمعات العربية ، حيث يتسبب الغناء وسقوط الموسيقى في تدهور الذوق في جميع جوانب من الحياة ، حتى السلوكيات العامة ، لتصبح مقاربة للنهج المادي والعاطفي في الحياة ، وتشبه الموضة الغربية والورقة. هذه المسألة ليست فنية فقط إذا كانت المجارف ترغب في التعامل معها ، ولكن قبل كل شيء مسألة الحفاظ على الهوية والحفاظ على السلوكيات السرية والدفاع عن القيم والأخلاق العالية في مواجهة الخجل والسخافة.

عند تطبيق معايير النقد البناء على الساحة الفنية ، يجب أن يكون الناقد على دراية بالأساسيات والدراسات ، واستبيان البحوث العتيقة والحديثة في الغناء والموسيقى ، وعلاقتها بالثقافة والفكر ، وربطها بالشعر والأدب . للوصول إلى قناعات يتفق عليها النقاد حول الآلات الموسيقية المستخدمة ودرجات الأصوات ، وتطبيق منحنيات اللعب والغناء ، وتطبيق التحليلات الموسيقية للموسيقى لتجمع بين القديم والحديث ، في إطار لا تحجب الهوية الفنية العربية ، بل يزيد اللمعان هو الهدف النهائي للنقاد.

نظريات العودة إلى تفعيل النقد في مواجهة الانحراف الثقافي والفني ليست صناعة عربية احتكارية. لقرون ، سبق الغرب هذا الطريق من خلال ظهور النقد في أوروبا ، وخاصة في ألمانيا في أوائل القرن الثامن عشر. كانت مصر في طليعة الدول العربية التي حاولت جاهدة لعقود من الزمن دعم النقد الفعال الذي تم إصلاحه منذ بداية القرن العشرين. 


لكنه سرعان ما تلاشى بسبب تصادمه مع موجات التفتت والصراع مع الموسيقى المختلطة وغزو مقطع الفيديو، ومع ذلك ، لا تزال الأجيال الأكبر سناً في المجتمعات العربية تتذكر سيد درويش وسلامة حجازي ومحمد عبد الوهاب ، وكذلك الحنين إلى الرومانسية والمعاني الراقية لتذكر فئات أخرى تشير إلى تراث العمالقة ، الذي يشمل أم كلثوم وعبد الحليم حافظ ، فريد الأطرش ، عبده الحامولي. 

كان هناك تكامل بين بانوراما الصوت الموهوب بالكلمات والقصائد النبيلة للشعراء العظماء مثل: بيرم التونسي ، أحمد شوقي ، إبراهيم ناجي ، حافظ إبراهيم وبدي خيري ، الذين تعطش الجماهير العربية حاليًا لتكرارهم تجاربهم مع المواهب الجديدة التي تتميز بالتطور والمعنى العميق والبلاغة في التعبير.

إرسال تعليق

0 تعليقات